jueves, 7 de julio de 2011

Regular Jhon, el asfalto es vuestro de nuevo

En las antípodas de este nuestro esférico mundo,debe haber un garaje donde los cuatro de Sydeny "Regular Jhon" expulsan sus acordes saturados de fuzz y distorsiones cárnicas de primera calidad. Padres de un único vástago parido en 2009 y titulado "The peaceful atom is a bomb" los Regular Jhon son caña rocanrrolera y puro garaje de ese que parece estar hecho para ser escuchado en un vehículo a motor. 




martes, 31 de mayo de 2011

The Dresden Dolls, cabaret-punk

The Dresden Dolls, es un dúo concebido en Boston en el año 2000 por Amanda Palmer y Brian Viglione que rompe esquemas con su autodenominado "Cabaret-Punk".
En en este tema titulado "Girl Anachronism" cantada con impecable técnica e histeria a la par, la estereotipada dulzura del piano se convierte en un estresante golpe de notas al ritmo de una batería reducida al minimo y acelerada al máximo. Vamos, espíritu punk-farandulero. 

viernes, 27 de mayo de 2011

Truckfigthers, carretera y manta

La banda sueca de stoner-rock Truckfighters, con tres albumes en la mochila, realiza ahora un documental sobre sus giras.
En este hace aparición algún que otro viejo lobo del género que se ha visto atraído por la potencia pedalera de la joven banda. Truckfighters es la evolución natural del stoner rock de los noventa.
A principios del milenio bandas como Queens of The Stone Age o Monster Magnet se alejaron del ya mal llamado stoner-rock para ir por otros lares bien distintos. Sin embargo Truckfighters ha pisado a fondo el acelerador en esa inmensa recta desértica, dejando los desvíos a un lado y tomando el relevo directo del sonido al mas puro estilo Fu-Manchú para darle un toque progresivo y refrescar la línea clásica, lista para reventar oídos en el siglo XXI.  
No adelanto mas, escuchad vosotros, os dejo un tema y el trailer del documental.




miércoles, 25 de mayo de 2011

Northen primitive, retorno al invierno

"Stay low" otra modesta pero interesante producción de los canadienses Northen Primitive. Tema mas tranquilo que  "Highway" que subí el mes pasado pero en la que se reconoce fácilmente la misma atmósfera invernal en el sonido construida con elementos post-rock y grunge.

"Stay low" Another modest but cool production of the canadian band Northen Primitive. A quieter song than "Highway" posted last month but keeping the same "winter atmosphere" in the sound composed with grunge and post-rock elements.


Northern Primitive - Stay Low from Alexei Golob on Vimeo.

martes, 24 de mayo de 2011

The desert sessions, convivencia sonora en el desierto

En algún solitario lugar, al sur de la ciudad de Los Ángeles, hay un valle salpicado por retorcidos y extraños cactus que se asientan en una tierra de un naranja tan puro como el del sol agonizante.
Seguramente alli puede escucharse el viento, o el distante lamento de algún ave extraviada entre las tórridas corrientes de aire, e incluso por que no, al señor Josh Homme y a su séquito de músicos liberar melodías bizarras de aquel extraño lugar llamado "El Rancho Luna", y hablar del rancho Luna y de las célebres "Desert Sessions "es lo que hoy nos toca. 

Josh arrancó esté proyecto en el 97, con la idea de reunir a unos cuantos músicos afines en el estudio Rancho Luna, antaño a cargo de su hoy difunto colega Fred Drake (del que hablaremos otro día). La idea era crear doce álbumes de estudio bajo el sello de Man's Ruin's Records y grabados íntegramente en el Rancho.

Muchos temas son fruto de imporvisaciones que surgían bajo la influencia de alguna sustancia psicoactiva, otros son de muchos de los que se dejaron caer por allí, encontramos temas de Queens of the Stone Age, Monster Magnet en incluso alguna canción de los Kyuss que nunca llegó a ver la luz.

En las Desert Sessions no ha habido reglas, hay canciones repletas de blues, música étnica, caos controlado y de una psicodelia pastosa y natural que solo puede haber burbujeado desde un cerebro con el pH bien ácido. Desert Sessions son  golosinas imposibles de dejar pasar que existen como consecuencia directa del amor al arte y que atesoran tanto temas mimados y premeditados como otros muy viscerales y espontáneaos.   

Son diez los álbumes de Desert Sessions que han aparecido hasta el día de hoy y solo quedarían dos para completar la legendaria docena. La lista de los artistas que han participado en ellas es interminable y si quereis saber si hay alguno de vuestro agrado podeís averiguarlo aquí. Aqui os dejo varios temas, que los disfruteis y feliz primavera.



miércoles, 11 de mayo de 2011

Zen Guerrilla, directo a tu pituitaria

Nos vamos a Delaware años 80, se forma una banda llamada Zen Guerrilla, banda que hoy permanece en el cofre del tesoro del underground americano. Seis albums y 4 EP's con explosiónes blues de corte progresivo y sabor psicodélico. Es una putada que bandas como estas que nacieron mucho antes del ague en popularidad de sus precursores estilos nunca fueron reconocidos en su propio tiempo. En cualquier caso he aqui un plato de suculento blues...

 

sábado, 7 de mayo de 2011

Son House, blues de origenes a puro pelo

Eddie James House, nacido en 1902 y caído en 1988 fué una de las leyendas que plantaron semilla en el blues e ineviteblamente en todo eso venido después que llamamos rock&roll. Un hombre enfrentandose a la música solo con su propia voz y una maltratada guitarra. Eddie cantó canciones sencillas de alegres lamentos, artesanía musical imperecedera cuyas notas aún suenan ocultas en porducciones modernas.  






 

domingo, 1 de mayo de 2011

It Might Get Loud, tres gigantes del rock enfrentan sus cuerdas

Hoy recomiendo este documental a todos los amantes del sonido que hacen las seis cuerdas golpedas junto a una bovina magnética. It Might Get Loud es un encuentro entre tres leyendas de la historia del rock & roll: Jimmy Page(Led Zeppelin), Jack Withe (Withe Stripes) y the Edge (U2). 

Esta producción de 90 minutos es un repaso perfecto a sus orígenes sonoros y al nacimiento y transformación de los diferenciados estilos de estos tres músicos. 
Desde las crudas extravagancias instrumentales de Withe, que nos noquea con una botella de coca-cola y una cuerda de guitarra amplificadas, hasta el eterno delay del  segundo hombre de U2 pasando por la gestación de los riffs que hicieron enormes a los Zeppelin e influenciaron a tantísimos que llegaron después.   


jueves, 28 de abril de 2011

Dog eat Dog, te equivocaste de barrio colega!!

 Después de casi una semana sin poder actualizar por las vicisitudes de la vida os traigo algo rico rico para quitarle el hambre a vuestro hemisferio izquierdo.
Bien famosa es la escena hardcore de la costa este de los USA aunque en el grueso de las bandas hay mas bien poca inventiva.
Por recomendación de un colega, auténtica eminencia en lo que a la materia del punk-rock americano de naturaleza extrema se refiere, hoy destacamos a los de jersey "Dog eat Dog" con su original fusión de funk, hip hop y por supuesto hardcore. Esto es música de calle amigos, melancólica y agresiva como dicen que es la vida de los que no tienen gran cosa en los suburbios de Washington D.C.

viernes, 22 de abril de 2011

Pendejo

Mas stoner, pesado, asfaltoso, motero y peyotero pero diferente. Pendejo es una banda holandesa aficionada a la lengua y el panorama hispanos. Una voz castellana enfatizada para ocultar un esquivo acento Holandés que en lo resultante se asemeja a la voz de una versión chicana de Nino Bravo pasada por un metal zoom (Esto no es una crítica negativa, aquí no hay de esas).
De la música no diré que estos muchachicos inventen nada pero esta muy bien llevada, guitarrazos Doom sostenidos en ritmos pesados al estilo de otras formaciones stoner como Orange Goblin o Nebula en sus primeros días. Tiene un toque operístico en esa voz "Ninobravera" marcando la vertiente mas Heavy del género pero eso si, haciendo alguna que otra escapadita montados en vientos a lugares mas blues .

miércoles, 20 de abril de 2011

The Heads

Hoy traigo otro tesoro brillante y recién desempolvado, The Heads formada en 1990 en Inglaterra es una banda stoner confabulada por Simpo Pirce y Dave Spencer, dos musicos de la escena local de Bristol. 
Esta banda cabalgó en plena efervescencia la nueva ola psicodélica que golpeaba desde Norteamérica. Pinceladas de grunge, punk y un sonido que homenajea a los Stooges, sostenido eso si, sobre esos ritmos de batería minimalistas que tanto les gustan a los hijos de la Gran Bretaña. 





martes, 19 de abril de 2011

Unkle, un rato para la introspección

Unkle es un dúo británico de la "trip-hop" música que consiste en composiciones electrónicas de tiempos bajos. 
Es posible que sin ahondar lo apropiado entre el cajón moderno de música electrónica (al antiguo me acojona un poco) uno encuentre una escena saturada de los mismos estilos y pautas. Sin embargo estos dos inglesitos priorizan un buen resultado final al regocijo en lo transgresor u original de una fórmula. 
En definitiva, Unkle es música refinada, intencionada, trabajada, meditada e instrumentalizada y no una suerte de arreglos y composiciones que se quedan en fáciles partiendo de las ilimitadas posibilidades de los ceros y unos. 


lunes, 18 de abril de 2011

Northern Primitive, camisetas de cuadros y viajes extraños

Northern Primitive: agitas Canadá, garaje, blues, psicodelia, pop y una pizca de psicobilly.
Efectivamente, no estas flipando, el resultado es la canción perfecta para la conducción nocturna.

domingo, 17 de abril de 2011

The Black Keys

Os presento a este dúo de Ohio que se marca un blues garajero y cárnico prolongado al soul. 
The Black Keys ha esparcido seis álbumes de estudio a lo largo de la última década, pero su nombre no ha sonado demasiado. 
Según algunos este grupo ha pasado estos diez años eclipsados por el éxito comercial de los Withe Stripes, aunque cuidado, podría tratarse de una gilipollez.
 "Too afraid to love you" es un temazo perfecto, una canción en base soul en la que conviven dos planos de sonido, uno con fuerte presencia de la batería y el teclado y otro surcado por melodías etéreas y psicodélicas trabajadas hasta la última textura. Disfruten  

sábado, 16 de abril de 2011

Chupaconcha en concierto 23 y 29 de Abril (Barcelona)


Para los lectores Barceloneses, quizá estén interesados en los próximos conciertos de Chupaconcha

Sabado 23 Abril - Sala Monasterio - This is Underground Festival
Venerdì 29 Abril - Sala Moog - (+ Alto de Pega/ Portugal)

Mark Lanegan, alma y cigarillos

La carrera musical de Mark Lanegan es larga y admirable, permaneciendo siempre en las sombras del underground a persar de su larga etapa de contacto con Queens of the Stone age como tercer vocalista. 
Mark comenzó su andadura en la música por el territorio del Grunge en 1985 con la formación de Screaming Trees. Entonces poseía un timbre en su voz mucho mas agudo aunque ya apuntaba en grandes maneras a esa gravedaz, profunda y melancólica que hoy posee a la cual sin duda se han pegado un millar de experiencias vitales y otro tanto de cigarrillos. De hecho los trabajos mas intimistas e intensos de Lanegan pertenecen a la última década (la que ha compaginado con Qotsa) tanto en su etapa en solitario como en sus colaboraciones con la cantante escocesa Isobel Campbell o en Gutter Twins con Greg Dulli. 

Mark ha sabido moverse en muy variados círculos y trabajar muchos géneros musicales que van desde el Grunge, la psicodelia, el blues y en su etapa mas reciente hasta el folk.

Esta claro que este hombre ya curtido en la vida posee auténtica alma de artista y como tal acaricia y mima sus melodías con una pasión e intensidad que es poco habitual de ver. 
Pero nada de esto puede expresarse adecuadamente en un texto, para eso esta la música, que es el medio de expresión mas avanzado que existe. 

jueves, 14 de abril de 2011

Love Battery, psicodelia-grunge

Formada en 1989 y hoy extinta, Love Battery perteneció al círculo de bandas pioneras en la escena grunge de Seattle. Esta dejó de lado la faceta mas punk-rock que predominaba en otras formaciones de entonces por una mas cercana a la psicodelia de los 70 y 60. 
Love Batery supo hacer una potente magia guitarrera de arpegios distorsionados y golpeadores pegados a una batería primitiva y básica que siempre marca ritmo hacia un eterno trance. La voz de Ron suena cansada, distante y hermosa como escuchada a través de un sueño inducido por la morfina y el bajo bailotea deliciosamente a través de los riffs dándonos eso que a veces no escuchamos pero siempre sentimos. 
En definitiva una joyita de la explosión Grunge digna de no caer en el olvido.

miércoles, 13 de abril de 2011

Queens of the stone Age al Azkena rock festival!!!

Ayer por la tarde casi me da un ictus cuando estaba navegando "po intené" y comporbé que había sido ampliado el cartel del Azkena Rock Festival ¡Y vaya ampliación! 
Si señores el 24 de Junio, día de San Juan, noche de brujas, hogeras y todas esas cosas podremos ser embestidos por una ola de trance-rock demencial venida del otro lado del océano. 
Los Queens of the Stone Age se acercan a la peninsula para partir la pana como cabezas de cartel del segundo día del festival junto a Cheap Trick, Primus, Atom Rhumba, Reverend Horton Heat, Blue Rodeo, Chulth, Rival Sons, The Riff Truckers, Bad Brains y mas bandas por confirmar. Lo mejor de todo es que el sábado 25 actuan los Kyuss ¿tendremos el placer de ver a Jhon García o alguno de los otros miembros  originales de Kyuss haciendo un cameillo por el escenario de los Queens?¿tal vez a Homme en el de Kyuss? La banda ha sido votada por los internautas como el mejor directo de todas las ediciones del Azkena Rock y eso que han sido mas de cien las que han pasado por sus escenarios. Señores esto pinta muy muy bien y el menda salvo previa mutilación(grave) o muerte prematura no piensa faltar a la cita. 

Un pequeño aperitivo de los que nos espera

martes, 12 de abril de 2011

Le Peuple de l'Herbe

 Amigos de la música étnica, del ska, del hip hop, de la gente, del rock, del reggae, del drum and bass, en definitiva festivaleros del mundo. Hoy os invito a conocer a este mas que productivo sexteto francés llamado Le Peuple de l'Herbe. 

Le Pueple de l'Herbe es mezcla de todas estas cosas, es ritmo y diversión pero sobre todo es compromiso social en sus letras. 

Yo siempre fué mas amigo de liricas ambiguas de las  cuales uno puede extraer su propia conclusión, y suele suceder que las letras de contenido específico especialmente de caracter político caen en vacío si estan empaquetadas en algo que ya se ha se ha convertido en fast-music o en planfletos con hilos musicales pero en el caso de le Peuple de l''Herbe hay un envoltorio de ritmos y sonidos que sabe como tocarnos la fibra de lo irracional, es mas bien una voz que reside dentro de nosotros que dice: !Muevete ostia, haz lo que te plazca pero en movimiento!     




lunes, 11 de abril de 2011

The Blue Van


Seguimos con el blues, pero  hoy un poquito más acelerado. The Blue Van es una banda danesa que fue fundada mientras todos sus miembros cursaban sexto grado, aún hoy se mantiene la formación original.
Esta banda gesta un sonido blues-rock sin demasiadas pretensiones más allá de mover el esqueleto. Un hard-rock pentatónico y fiestero errando quizá en una edición que resulta demasiado cristalina, se hecha de menos algún que otro tropezón en la música. 
 

En cualquier caso The Blue Van es rock & roll asequible para oídos conservadores y modernos, cuya pareja de ábumes "The art of Rolling" y "Dear Indepence" merece mucho mas que una escucha.



domingo, 10 de abril de 2011

Guadalupe Plata, blues enervante

Hoy os llevo por los cerros de Úbeda (literalmente). Por allí se escucha un extraño blues de medianoche surgido de las perversas mentes de tres Ubetenses asalvajados. 
Es que asi es el blues de Guadalupe Plata: primigenio, ritualistico, polvoriento, garajero, crudo, psicodélico, sucio, rasposo, hipnótico, vibrante  y andaluz.  
Producto nacional de primera calidad señor@s.


sábado, 9 de abril de 2011

Shor Bazaar, los hindús también rocanrolean

Buceando por youtube he encontrado esta banda de la india llamada Shor Bazaar. Poco puedo deciros de ellos porque apenas he escuchado un par de temas pero no tienen desperdicio. Es una combinación de funk, rock setentero y un toquecillo stoner que no esta nada mal, nada extraño de hecho.
Eso si atención al vídeo, en la vida habies visto nada igual.

viernes, 8 de abril de 2011

Chupaconcha, magia en directo

Parece ser que en Italia existe una escena importante de bandas de naturaleza Jazz que edescubren territorios sonoros que si bien ya han sido explorados aún estan lejos de ser colonizados. Chupaconcha, un dúo compuesto por Giuliano Gius Cobelli a la trompeta eléctrica y pedalarea y Giorgio Fausto Menossi a la batería.
Sorprende esta pareja de genios con esta especie de Jazz-Funk psicodélico que parece surgirles con la misma facilidad que respiran. Pero lo que realmente me deja tieso el increíble uso de la pedalera de Giuliano , es capaz de sacarse de la manga una orquesta de trompetas que va colocando según se desarrolla el tema llenando absolutamente todo con una cacofonía de vientos salpicados de efectos ¡Phaser en una trompeta lo nuca visto! estos son añadidos en directo y por supuesto sincopadas las diversas tomas de trompeta de igual modo. Es decir, componen, tocan, mezclan  y arreglan en directo !Vaya percal!
Os recomiento no perderos este video de un directo en Barcelona porque es digo de ver , vereis como se llena la canción a medida que avanza !Auténticos magos del jazz!


jueves, 7 de abril de 2011

Cracker, Rock de granero

Gestada en 1991 Cracker es una banda de country-rock que se abanica con influencias, punk, psicodelia, bluegrass, flok... vamos algo así como ponerle un sombrero de paja a los Ramones y darles la misma cosa con la que se colocaban los Grateful Dead. 
Esta banda ha sufrido gran cantidad de cambios en su formación, prueba de ello es que su ultimo álbum publicado en 2006 y con "Greenland" por título (Os lo recomiendo sin duda) dista mucho de la gama original de sonidos por los que esta banda se movía en sus inicios.

La transformación de todo es inevitable e incluso hermosa, la música no es una excepción. Sin embargo siempre hay un ratillo para añorar los viejos tiempos por eso hoy os dejo el tema que los hizo leyenda.
Energía positiva encapsulada en folk-rock para pelear con la vida las veces que haga falta. 


miércoles, 6 de abril de 2011

The Kills, indie a través del mar

Conozcamos hoy a "The Kills" (que no The Killers) Una formación transoceánica que fué gestada en una habitación de hotel por la norteamericana Alison "VV" Moshartt y el británico Jamie Hince. 
El primer disco fue compuesto por ambos separados en sendos continentes.
Una mas que evidente herencia de Velvet Underground arrancada de aquellos hoy perdidos 60, bases de corte minimalista y sonidos sin arreglar, con muchos matices. The Kills es una palmadita de indie visceralizada por la voz a veces rasgada a veces tersa y siempre sensual de Alison "VV" acompañada por la mas melódica y uniforme garganta de Jamie.

martes, 5 de abril de 2011

Spanish bombs, The Clash

Aqui os dejo este curioso tema de los Clash, "Spanish Bombs". La guerra civil española vista por la mítica banda Inglesa.

El vídeo tiene subtitulos en castellano

domingo, 3 de abril de 2011

The Racounters, la inagotable caja de maravillas de Jack White

Hoy nos remontamos a la época post-White Stripes y pre-Death-Weather de la enarbolada carrera de Jack White, hablo por supuesto de los Racounters. Los elementos de siempre pero configurados de forma única una vez mas.
Rock, psicodelia, garaje, ola inglesa y por supuesto folk. Esto es lo que parece ofrecernos siempre el señor White plasmado en palabras sin embargo el oído tiene mucho mas que decir. Juzgen ustedes mismos el antiguo proyecto de White y su colega Brendan Benson.

Los rasgueos de Bluegrass de Broken Boy Soldier, el ejemplo perfecto de una fusión bien trabajada que persigue un resultado homogéneo y no un fritanga de violines con guitarras eléctricas, así hacen folk-rock los que realmente saben hacerlo.

sábado, 2 de abril de 2011

Stoner Rock de los cinco contienentes

Son innumerables las bandas de Stoner Rock que existen desde la explosión de la escena a principios de los noventa, y por supuesto no solo en estados unidos sino en todo el mundo.
Algunas de ellas siguen arriesgando mas dentro de un género que de por si siempre ha sido complejo e ilimitado incluyendo sonidos originarios de sus propios territorios.
Hoy os traigo Stoner Rock de los cinco continentes, un genero pesado y de tendencia al "trance" que parece ser un estupendo espejo para reflejar estados de la psique que se antojan comunes en todo el planeta.



Thumlock: Australia
Con sonidos aborígenes en forma de vientos.

Los Natas: Argentina
Rock ácido inspirado en los páramos argentinos.

Kyuss: USA
La auténtica leyenda, los padres.

Dozer: Suecia
Stoner rock con ese toquecillo punk-rock como solo saben llevarlo nuestros vecinos trincados del norte.

Wynken Dalirium: Malasia
No tiene desperdicio, hay toda una serie de bandas muy interesantes de Malasia donde parece haber explotado una escena realmente sólida aunque sin salida internacional.

Chrissy Zebby Tembo & Ngozi Family: África
Estos están fechados en los 70 y atención la evolución del rock psicodélico que llevanban a cuestas ya entonces ¿precursores ignorados del género?

viernes, 1 de abril de 2011

Los StraightJackets

Un poco mas de surf rock para el menú. Los straigth jackets son un torbellino de cajas y charles a ritmo de tiwst acelerado acopladas a guitarras punteadas, melodiosas y reverberizadas. Surf-rock de la vieja escuela recién empaquetado desde Nashville con una pincelada western. Dios bendiga a la américa profunda!

y si, son los frikazos de la foto...

jueves, 31 de marzo de 2011

Tiger army, drácula y frankie se juntaron para liarla.

Muchas son las bandas que han mezclado el rock mas boogie y surf de unos mas que lejanos años 50 con sonidos relativamente mas contemporaneos. Es el llamado "Psicobilly" una música de estética halloweenesca y sofisticadas canciones que hablan de chicas, cadillacs, condes dracula mas cachondos que tenebrosos e incontables covers del clásico "monster mash".

Fueron los legendarios Misfits los que hecharon a rodar esta pelota mezclando un sucio garajero coro de guitarras punk con la muy respetable voz de glenn danzig pero hablaremos de ellos otro día.

Hoy os traigo a los tiger army, de entre las bandas del género puede ser la que mas se halla alejado de su mitad punk-rock para dar un salto a canciones mas delicadas y mejor trabajadas mas cercanas a muchas bandas que salpican la escena independiente, pero conservando los ritmos de aquel rock & roll de la era Eisenhower.



miércoles, 30 de marzo de 2011

Spinnerette, A Prescription for mankind

Los Distillers fue una banda a caballo entre el circuito comercial y el underground americano. A la cabeza de esta se encontraba Brody Dalle, disparando una voz que sonaba como el motor ahogado de un cortacésped averiado (cojonudamente). Ahora esta chica nos dispara con canciones un poco mas melódicas y complejas pero mucho más interesantes, Spinnerette son Brody Dalle y Tony Bradley (guitarra Distillers).

“A Prescription for mankind” Su único álbum es un disco de tendencia mucho más Pop pero a la par más elaborado en el que no echaremos nunca de menos unos buenos guitarrazos de rock & roll repletos de color y sonidos chocantes. Hay que destacar que está producido, grabado y editado por Rekords Rekords, el sello de Josh Homme y hay una huella importante del “sonido Queens” en muchos temas.

No es la tónica general del grupo pero os dejo este acústico con un toque mucho mas punk.

lunes, 28 de marzo de 2011

Twin tones. rock crepuscular

Aquí tenemos a los Twin Tones, una banda joven(2002) amante y creadora de música western canalizada por un tubo de surf-rock. Si Clint-Eastwood hubiera tenido ipod en sus tiempos mozos estaría lleno de esto.


sábado, 26 de marzo de 2011

The Mars Volta, fantasmas del Paso

Hoy os traigo un caramelo llamado The Mars Volta. Se trata de una banda de rock progresivo fundada en el Paso (Tejas) por el guitarrista Omar Rodríguez y a las voces Cedric-Bixler Zabala, dos muchachicos de origen puertorriqueño y mexicano.

No es música para oídos no-inquietos, aunque eso si, posee un espectro infinito de jazz, blues, rock psicodélico y música latina capaces de cautivar mientras se mueven por cualquiera de ellas.
No es fácil describir su sonido pues las canciones no tienden a parecerse entre ellas, sin embargo si que poseen una serie de elementos comunes como tiempos fuertemente marcados por la guitarra o la característica voz de Cedric, aguda y zeppeliana pero ingeniosamente condimentada con efectos que lejos de quitarla mérito la enriquecen con un sonido similar a una cinta de casete con una o dos revoluciones de más.

Algo curioso de esta formación son las creencias que rodean la composición de las canciones. Los componente poseen auténticos rituales en busca del sonido, fuertes influencias (y creencias) de la superchería latina plasmadas en sus letras (algunas en castellano) así como la utilización de substancias "inspiradoras" como en los viejos tiempos.
Os recomiendo no pasar por alto a esta gran banda, que lo disfrutéis.


jueves, 24 de marzo de 2011

Slayer. Vinieron del Sur

Han pasado ya treinta años desde que Lucifer decidió tomarse un respiro en sus pozos de azufre para darse un paseo por la baja california y patrocinar personalmente la formación de Slayer.
Ahora su sonido, madurado a lo largo de treinta años de oscuridad y derramamiento de sangre, es toda una marca personal.

Bases de batería que triplican su tiempo en menos de un pestañeo son seguidas por guitarrazos cromáticos que te funden hasta la ultima viela del cerebro; atmósferas sutiles y oscuras que parecen la banda sonora de alguna clase de profanación inevitablemente se tornan una tormenta de palm mutes y ritmos frenéticos de harcore-punk-ultraterreno.
La inquietante voz monocorde de Araya entona letras agresivas, blasfemas, politicamente incorrectas, inoportunas, viscerales y no pocas veces ácidas. Éstas son coreadas por mensajes invertidos, susurros y mas voces monocordes. Toda una bacanal de ruidos que precisa unos canzoncillos de recambio para ser escuchada, la ostia.

En definitiva estos cuarentones tienen el culo muy pelao y el territorio mas que marcado por eso sabes en menos de dos notas que estamos escuchando Slayer.
No hay que olvidar que vienen del sur, de muy al sur...



miércoles, 23 de marzo de 2011

The black Crowes ¡Paz colegas!

The Black Crowes vió la luz en 1986 gracias a los hermanos Chris Robinson y Rich Robinson, bajo el nombre de Mr. Crowe’s Garden.
Desde entonces ha llovido mucho, y la musica ha cambiado, incluso una música ya retrospectiva desde su nacimiento.
La crítica llama a los Black Crowes una banda de hard rock pero el menda (de nuevo frente al aterrador abismo de la etiqueta) diría que mas bien se trata de una banda de Folk-rock con elementos psicodélicos. Pero si el country es folk ¿el blues también lo es? y si este l0 fuera no lo sería también el rock & roll? En fin.
Folk melodioso y directo a cerebro y corazón, armonías etéreas y dulces que se tornan un poco mas ácidas con un mero cambio de humor en la guitarra eléctrica, fuertes corrientes Zeppelianas y un espectro de incontables licencias que empiezan por soul pasan por gospel y acaban en punk.
Los Black Crowes Señores.